她请朋友做模特又把这些身影画进牌里

2017 年 10 月，Cristy C Road 在网站上写下了等待印刷的消息。回看这副牌的制作，她还提到多年修改与八十多次人物拍摄。成品中的角色看起来已经完整，日志却留下了完成之前的犹豫和返工：有人来到镜头前，画家也一次次重画，直到整副作品更接近她想表达的东西。

艺术家

Cristy C Road

作品

Next World Tarot

材料入口

作者公开创作日志

与塔罗的联系 以社群人物和政治关切创作 Next World Tarot

01完成之前还有许多修改

作者当年的网页写到了印刷安排、剩余图像与修改进度。公开记录没有把创作讲成一次顺利完成的灵感爆发，而是保留了具体的工作。有些画先完成，有些还需等待，整副牌也在这个过程中逐渐成形。

其中一则日志提到，有些牌曾在多年或多天里数次重画。最初的主题，后来已经不再符合整副作品想表达的方向。一张画单独看可以成立，放到另外七十七张旁边，却可能让作者觉得仍需要改动。

返工也说明，整套图像的协调并非一开始就存在。画得越多，作者越清楚自己想留下什么，也越容易发现早期图像的问题。日志让读者看见成品之外的工作，那些后来被改掉的部分，也属于创作的过程。

02镜头前的人提供了参照

作者提到为牌中人物多次拍摄参照。真实的人提供了姿态、服装和表情，绘画则把这些材料放进新的场景。拍照帮助画家看清细节，最后一张牌如何构图，仍然需要她重新选择和安排。

人物参照也让作品与社群有了实际联系。牌面中的身影并非凭空出现，但一幅画也不能替模特的私人生活作说明。了解制作背景之后，再去看动作和衣着，我们能欣赏真实经验带来的细节，也能尊重当事人。

站姿、手里的物件和身旁的环境，都是参照进入绘画时值得注意的地方。比起只读一个身份标签，这些细节更能说明人物如何被画出来。一副牌的多样性，最终还是由每张图里具体的人来呈现。

图像资料 镜头前的人提供了参照

03高塔在这里叫作革命

公开日志将一张作品称为 Revolution，并说明它对应传统高塔。作者把这张图与自己对社会制度和环境的关切联系起来。同一个位置换了名字，也让原本熟悉的角色，有了这副牌自己的立场。

高塔让人先想到坍塌，革命则容易使人继续追问，什么需要改变，又由谁来承担代价。名称与图像放在一起，让观看不只停在一种抽象处境，而是指向作者明确关心的现实问题，这也是改写传统的一种方式。

读者未必认同作品里的所有观点，仍然可以认真看它怎样表达。色彩、人物和名称如何配合，某个动作为何被强调，都值得讨论。了解作者的立场，再看图像是否把它讲清楚，比只给作品贴一个标签更有帮助。

04一副牌背后还有其他人

Next World 的制作并非只有画家独自完成七十八张图。人物参照、版面与后来的出版，都参与了实物的形成。公开日志把这些工作留下来，让我们知道成品为何是今天的样子，也知道过程中曾有哪些等待和修改。

这些材料让社群不只是宣传中的背景词。真实的人为绘画提供了参照，作者则用自己的方法把他们画进作品。公开资料能说明的联系已经足够丰富，没有公布的生活经历，不需要再靠想象填满。

朋友们的身影后来留在了牌里，制作过程则留在日志中。两者一起看，这副牌就有了图像之外的层次：它有反复完成的劳动，有想表达的立场，也有那些亲自参与、却不能被一张画完全概括的人。

图像资料 一副牌背后还有其他人